Code Barcelona tuvo el placer de mantener una charla con Profe James, un ilustrador mexicano que tiene un estilo muy particular.
Apasionado de la ciencia ficción y la criptozoología ha hecho de sus dos pasiones una forma de arte que nos ha parecido muy interesante.
Seguro que sus obras os llamarán la atención, como lo han hecho con nosotros.
Os dejo un extracto de la conversación que mantuvimos con él.
No te pierdas las respuestas de este creativo inquieto y fantástico.
Code: Primero de todo quiero aprovechar la oportunidad y darte la enhorabuena por tu trabajo, dicho esto y si te parece bien, empezamos!
Code: ¿Qué tal Profe James?, Estoy seguro que nuestro lectores están ansiosos por conocerte mejor, así que la pregunta obligada en este caso es…¿Profe James?,¿Qué origen tiene este nickname?, y ya de paso…¿Qué puedes contarme de tus inicios en la creatividad y qué camino has recorrido para llegar aquí?
Profe James: Hola, Muchas gracias por la invitación.
Antes de ser ilustrador y mientras estudiaba la carrera de Diseño entrenaba a un equipo infantil de futbol soccer y al mismo tiempo tomaba clases de guitarra. Ya por ser entrenador del equipo, los niños me llamaban siempre profe, la forma corta de profesor, y me decían: Profe, ¿podemos jugar? Profe, ¿me amarra los zapatos? y así…Profe para todo.
A la par de ser entrenador estaba tomando clases de guitarra y escuchaba mucho las canciones que quería memorizar para después poderlas tocar. Siempre que entrenaba a los niños ponía esas canciones mientras los llevaba a correr o en general durante el entrenamiento. Una de esas canciones era el soundtrack que The Venturas habían hecho para James Bond 007. Como ponía el soundtrack todo el tiempo, los niños la reconocieron y me empezaron a llamar James Bond que combinado con “Profe” resultó en Profe James.
Un día necesitaba un seudónimo para un concurso de ilustración y utilicé la forma como me decían los niños. A partir de ese momento y recién salido de la Universidad, comencé a firmar todo como Profe James. Ahora solo me dicen Profe.
Code: Me llama mucho la atención tu pasión por la ciencia ficción y la criptozoología, ¿esa pasión queda reflejada en tu obra?, ¿de qué modo?
Profe James: Veo a la ciencia ficción como con el resultado de una de las capacidades más creativas que tiene el ser humano.
Todos los viajes espaciales, los monstruos, criaturas y naves me han fascinado siempre desde niño porque fueron quizá el acercamiento más temprano que tuve con la ciencia y porque de las historias que nacían de la ciencia ficción pude alimentarme de muchas referencias y despertaron en mí mucha curiosidad sobre lo que no sabemos con certeza y sobre lo que quisiéramos creer, en mi caso, viajes en el tiempo, criaturas que se esconden de los humanos, extraterrestres, planos dimensionales etc.
En mi trabajo recurro mucho a personajes de la ciencia ficción que saco de su contexto para incluirlos a escenas ilustradas diferentes y que puedan contar una pequeña historia, a veces con un plot twist.
Code: Habitualmente siempre pregunto cómo es el proceso creativo de los entrevistados y de dónde sale su inspiración, en tu caso la pregunta es: ¿es difícil inspirarse en cosas que no existen cómo la ciencia ficción y la criptozoología?¿dónde o cómo te inspiras?
Profe James: No es difícil, al contrario. Pensar en iconos que ha creado la ciencia ficción para sacarlos de su contexto me parece siempre muy inspirador.
Me gusta pasar mucho rato leyendo sobre ciencia, viendo películas o pasar un buen rato en youtube viendo vídeos sobre extraterrestres. Me gusta ver Carl Sagan y también me gusta mucho la ficción de Star Trek por ejemplo.
Code: Y para conocer un poco tu forma de trabajar, dime, ¿cómo afrontas un proyecto?, ¿puedes hablarme del proceso creativo de tus obras?
Profe James: Comienzo a pensar en qué podía agregarle a un icono de la ciencia ficción para que me contara algo más que si solo lo reprodujera en mi estilo. Después de eso imagino escenarios que me permitan contar una mini historia y que me resulte divertida de ver. Comienzo a bajar elementos que me ayuden a formar esa escena.
Después comienzo a bocetar y definir un estilo gráfico, luego pienso en la salida que va a tener, de ahí va a depender mucho la paleta de colores. Finalmente me pongo a ilustrar y cuando termino la pieza me gusta verla durante un día entero para ver errores que haya omitido en el proceso y afinarlos. Generalmente pienso mucho en cual sería la solución obvia para alejarme de ahí.
Code: Es oportuno que tengas la oportunidad de hablar de alguna de tus obras, dime, ¿cuál de tus obras destacarías?, háblanos un poco de ella.
Profe James: En 2017 conocí a una Banda que se llama “la tripulación del capitán Milou”.
Se acercaron al estudio que llevo en conjunto con Hugo Mendoza porque querían que hiciéramos ilustraciones para lanzar sus nuevos sencillos.
Para este proyecto quisimos crear un concepto que nos ayudara a tener un lanzamiento muy orgánico sobre los sencillos y que fueran acompañados por estas ilustraciones. Nos basamos mucho en el arte del las islas del pacífico para tomar elementos y crear un ambiente aventurero, pues el concepto giraba mucho sobre como un explorador hace un largo recorrido hasta llegar a aquello que le apasiona.
Como la banda habla mucho sobre el mar y en general el look que tienen es muy playero, quisimos tomar criaturas fantásticas acuáticas que posteriormente nos servirían para crear parches, similares a los parches de las misiones espaciales de la NASA. Pensamos que así como las misiones espaciales tienen parches, las misiones marinas por las que pasaría nuestro personajes también deberían tener sus propios parches, mismos que se vendieron al mismo tiempo que el lanzamiento de los sencillos.
Code: Antes de terminar esta charla voy a lanzarte las cuatro preguntas que les hacemos a todos nuestros invitados, ¿preparado?
Code: ¿Lo más molón de ser ilustrador y creativo?
Profe James: Poder visualizar cosas que me gustaría contar a las personas.
Code: ¿Lo más mierder?
Profe James: El proceso que hay que pasar (y sufrir) hasta poder conseguir proyectos que generen buen dinero.
Code: ¿Cómo ves el panorama de la ilustración?
Profe James: Muy rico en estilos, con mucha competencia, muchas concepciones diferentes entre ellas sobre lo que es el arte y lo que es la ilustración. Al final creo que la ilustración va a ganar mucho peso dentro de las artes gráficas.
Code:¿En qué estás trabajando ahora, tienes nuevos proyectos de los que puedas hablar?
Profe James: Ahora trabajo diseñando e ilustrando información en Pictoline. Me he involucrado un poco en el diseño de flashes para tatuar y también llevo un estudio en el que, junto con Hugo Mendoza (también ilustrador) ilustramos para la industria de la música. Últimamente me he preocupado también por darle salida gráfica a otros grandes intereses que tengo en la flora y fauna y explorando la creación de conceptos a partir de esto.
Code: Finalizamos esta charla en la que nos hemos acercado a la figura del ilustrador Profe James animando a todos los lectores a que le den un vistazo a su trabajo haciendo click en los enlaces que ponemos a continuación.
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