Dans notre rendez-vous mensuel, nous avons l’honneur d’accueillir un véritable virtuose de la typographie et du lettering.
Avec plus de 15 ans de carrière derrière lui, il est pour moi une référence incontournable dans son domaine, et je suis certain que ceux qui ne le connaissent pas encore auront une belle surprise.
Entretien avec Ivan Castro, un artiste du lettering dans toute sa splendeur
Code : Avant tout, félicitations pour ton parcours dans l’univers du design de lettering. Pour nous, tu es une vraie référence. Alors, raconte-nous, comment tout a commencé ?
Ivan Castro : Déjà tout petit, j’étais fasciné par les lettrages des BD Bruguera, les génériques des vieux Disney, les enseignes de magasins et de bars… J’ai appris à lire très jeune en déchiffrant les panneaux dans la rue. Je suppose que c’est là que tout a démarré. Dès que j’en ai eu l’occasion, pendant mes études de design, j’ai suivi des cours de calligraphie avec Keith Adams, puis je me suis passionné pour la typographie et le lettering. J’ai travaillé quelques années comme graphiste, mais depuis 2010, je me consacre exclusivement à la lettre.
Code : Tu dis ouvertement ne pas avoir de style défini, mais dans tes créations, je retrouve beaucoup de l’esprit old school de mon enfance, et un petit côté série B. Qu’en penses-tu ? Peux-tu nous parler de tes influences créatives ?
Ivan Castro : Oui, c’est vrai. Il est inévitable que mon travail ait parfois un côté un peu vintage, mais seulement quand le projet s’y prête. Il m’arrive aussi de travailler sur des projets sans aucune touche nostalgique, comme un logo pour un parfum féminin ou une campagne pour des yaourts. Mais quand on me demande quelque chose de plus rétro, comme une pochette d’album ou la couverture d’un livre sur les cocktails tiki, là je sors tout mon arsenal old school. Le graphisme du milieu du XXe siècle est passionnant, notamment dans sa façon d’utiliser le lettering : à l’époque, ce n’était pas un choix stylistique comme aujourd’hui, mais la norme. Il était plus simple et plus économique d’avoir quelqu’un qui dessinait les lettres en interne, dans une maison d’édition ou une agence, plutôt que de commander une typographie extérieure.
Code : Pour mieux comprendre ta façon de travailler, peux-tu nous expliquer comment tu abordes un projet ? Peux-tu détailler ton processus créatif en lettering ?
Ivan Castro : Au fond, ce n’est pas très différent d’un autre processus de création. Il faut d’abord cerner les besoins du projet, définir le ton recherché, puis passer par une phase d’exploration avec différents croquis. Ensuite, le client choisit une piste, que l’on développe jusqu’à la version finale. Ce qui change par rapport au design graphique classique, c’est que les décisions portent sur la forme des lettres et que le travail est généralement manuel. Mais l’essence reste la même : on conçoit des lettres. Une bonne phase de documentation en amont est aussi essentielle.
Code : Tes réalisations sont d’une grande qualité, je suis sûr que nos lecteurs aimeraient en savoir plus. Y a-t-il un aspect de ton travail que tu aimerais mettre en avant ?
Ivan Castro : Même si la calligraphie et le lettering sont deux démarches très différentes, c’est toujours la lettre manuscrite qui prime. La calligraphie est à l’origine de toutes les formes de lettres, qu’elles soient tracées à la main ou numériques. Donc, quand j’ai un doute sur la forme d’une lettre, sur la façon de relier deux traits ou deux caractères, je me demande comment cela s’écrirait naturellement, quelle serait la séquence du geste. C’est essentiel pour que le résultat soit fluide et, surtout, que les formes paraissent naturelles et harmonieuses.
Code : Pour finir, les trois questions incontournables que nous posons à tous nos invités :
Code : Qu’est-ce qui te plaît le plus dans le fait d’être créatif ?
Ivan Castro : Travailler dans un métier créatif, c’est souvent une vocation. Donc, en principe, on aime ce qu’on fait. Quand un projet aboutit, c’est une vraie satisfaction, car on y met beaucoup de soi.
Code : Et le moins ?
Ivan Castro : Parfois, les projets ne se terminent pas comme on l’aurait souhaité. Il arrive qu’on perde la main sur la direction créative, mais il faut quand même aller au bout. Dans ces cas-là, la satisfaction n’est pas la même.
Code : Quel regard portes-tu sur l’évolution du secteur ?
Ivan Castro : Quand j’ai commencé la calligraphie il y a vingt ans, j’étais un peu le geek avec les doigts tachés d’encre. Je le suis toujours, mais aujourd’hui, beaucoup de gens découvrent la calligraphie et le lettering comme outils de communication visuelle, et pas seulement comme un exercice nostalgique. Donc, oui, je trouve que le secteur évolue dans le bon sens.
Code : Sur quoi travailles-tu en ce moment ? As-tu de nouveaux projets ?
Ivan Castro : Oui, j’ai plusieurs projets en cours. Je ne peux pas trop en dire, mais par exemple, je travaille sur le branding et le packaging d’une marque de rhum, je dessine une typographie et j’ai aussi quelques interventions prévues dans l’espace public. Dernièrement, je sors un peu de ma zone de confort, et ça me plaît beaucoup : c’est stimulant, ça me pousse à me dépasser et à progresser dans mon métier.
Code : Nous suivrons cela de près ! En attendant, avant de te laisser partir, j’invite nos lecteurs à découvrir les liens ci-dessous pour en savoir plus sur ton travail. J’espère continuer à te compter parmi mes artistes favoris.
Merci pour ces compliments et pour l’invitation sur votre blog ! Je ne suis pas très actif sur les réseaux sociaux, sauf sur Instagram :
Découvrez aussi l’interview que nous avons réalisée avec…..(j’ai un billet de loterie !!!)
