Un symbole né du design qui a rassemblé tout un pays : la campagne digitale “Together for Te Tiriti” transforme l’identité visuelle en acte de résistance, d’union et d’espoir.
Certains designs dépassent la simple esthétique. Ils vont au-delà de la forme pour devenir une voix collective. Together for Te Tiriti, la campagne imaginée par Extended Whānau pour ActionStation Aotearoa, illustre avec force comment le design peut devenir un geste politique, culturel et émotionnel. Récompensé par le Social Good Award 2025 lors des Best Design Awards en Nouvelle-Zélande, ce projet prouve qu’un symbole peut fédérer tout un pays autour d’une idée commune : la défense du traité fondateur d’Aotearoa, Te Tiriti o Waitangi.
Contexte : un design porteur de sens social
Le projet a vu le jour dans un climat de tension politique. La proposition du Treaty Principles Bill a ravivé de vieilles blessures et menacé l’équilibre entre le peuple Māori et l’État. Dans ce contexte, ActionStation Aotearoa cherchait une manière visuelle de défendre l’esprit de Te Tiriti, une identité qui évoque l’union et le respect mutuel.
La question était simple : comment transformer une cause historique en un langage émotionnel capable de toucher chacun ?
L’équipe d’Extended Whānau a tout de suite compris l’enjeu. Il ne s’agissait pas de créer un logo de plus, mais de bâtir un langage visuel porteur d’appartenance, d’histoire et de résistance. L’essentiel était de traduire des valeurs ancestrales en formes simples, mais chargées de sens.
Inspiration : la force du hongi
Le point de départ fut le hongi, geste central de la culture Māori. Bien plus qu’une salutation, c’est une rencontre où deux personnes partagent leur souffle, se reconnaissant mutuellement. Selon la tradition, le premier hongi eut lieu lorsque Tāne insuffla la vie à Hineahuone. Depuis, il symbolise l’union, l’équilibre et la vie partagée.
Transposer cette idée en image fut le plus grand défi. Les designers Tyrone Ohia et Max Quinn-Tapara ont cherché une forme simple, reconnaissable et ouverte à l’émotion. Ainsi est né l’emblème de Together for Te Tiriti : deux silhouettes qui se rapprochent jusqu’à se rejoindre, un hongi éternel.
Le design : une forme qui respire
Le résultat : une image épurée, apaisante. Sans fioritures, sans emphase. Des lignes douces qui évoquent la rencontre et l’équilibre. Les couleurs — terre, peau, lumière et ombre — renforcent l’humanité et la proximité. L’ensemble du design transmet inclusion, respect et appartenance.
Le design séduit par sa simplicité visuelle et sa force conceptuelle. Aucun artifice, aucune surcharge : seulement des lignes douces qui suggèrent la rencontre, la communion et le souffle partagé. La palette chromatique renforce le message : des tons chauds qui rappellent la terre, la peau, la vie, équilibrés par des noirs et des blancs qui structurent la composition. Chaque détail exprime inclusion, respect et appartenance.
Identité ouverte et collective
L’un des grands succès de ce projet réside dans son aspect démocratisé. Dès le départ, le symbole n’a pas été pensé comme la propriété d’une institution ou d’une agence, mais comme un élément que chacun pouvait s’approprier, réinterpréter et adapter à son contexte. Cette ouverture a transformé le design en un mouvement national.
Partout dans le pays, des versions personnalisées du logo ont fleuri : fresques murales, broderies, banderoles, publications numériques. Chaque adaptation était unique, mais toutes partageaient la même essence. Comme l’a souligné le jury des Best Design Awards, la campagne est devenue “bien plus qu’un design : elle s’est transformée en une communauté de sens partagé”.
Cette approche participative a non seulement élargi sa portée, mais aussi renforcé sa légitimité culturelle. Plutôt que d’imposer une esthétique, le projet a permis à la société de se l’approprier, démontrant ainsi que le design peut être un outil d’émancipation sociale.
Design digital et stratégie de communication
La dimension digitale de Together for Te Tiriti a été déterminante dans son succès. Grâce à une campagne sur les réseaux sociaux, un site web accessible et des supports téléchargeables, le projet a invité la population à s’engager activement. L’interface, volontairement minimaliste, servait de tremplin à l’action : partager, personnaliser, participer.
Le ton de la communication est resté cohérent sur tous les supports : respectueux, porteur d’espoir et profondément humain. Les images du hongi étaient associées à des messages courts et percutants, faisant appel à la fierté culturelle et à l’engagement collectif. Cet équilibre entre émotion et clarté est l’une des signatures d’Extended Whānau, et explique en partie pourquoi la campagne a touché des publics si variés.
Une leçon de design porteur de sens
À l’heure où de nombreuses campagnes sociales se perdent dans la surabondance d’informations, Together for Te Tiriti se distingue par son authenticité. Pas de dramatisation ni de surproduction, mais une honnêteté visuelle. La force du geste, la pureté des formes et la cohérence culturelle suffisent à susciter une émotion sincère.
Ce projet démontre que le design graphique, allié à une véritable sensibilité culturelle et à une intention claire, peut devenir un levier de transformation. Selon ses créateurs, l’objectif n’était pas simplement de “faire joli”, mais de donner une forme visible à l’union. Et dans un contexte politique et social aussi chargé de sens, c’est un acte de courage créatif.
Héritage et impact
Le symbole s’est diffusé à travers tout le pays. Des milliers de personnes l’ont partagé sur les réseaux, et de nombreuses communautés ont organisé des rencontres pour réfléchir à la portée de Te Tiriti. Au-delà de la viralité, son impact est avant tout émotionnel : le hongi est devenu un rappel vivant d’espoir et de respect.
Dans les écoles, les centres culturels et les espaces publics, l’image reste présente. Elle incarne, en quelque sorte, une respiration partagée.
Conclusion : le design comme souffle collectif
Together for Te Tiriti n’est pas qu’un projet de design : c’est une leçon de cohérence entre la forme et l’intention. Extended Whānau a su condenser l’essence de l’esprit Māori — la réciprocité, la vie partagée, la paix après le conflit — en un symbole qui parle à tous.
Sa valeur ne réside pas seulement dans les prix reçus, mais dans sa capacité à relier une nation à son propre souffle. Dans ce geste silencieux entre deux visages qui se rencontrent, le design redevient profondément humain.
Crédits
Projet : Together for Te Tiriti
Studio : Extended Whānau
Client : ActionStation Aotearoa
Prix : Social Good Award 2025 – Designers Institute of New Zealand
Équipe créative : Tyrone Ohia, Max Quinn-Tapara
Collaborateurs : Kassie Hartendorp, Rangimarie Sophie Jolley, Grace Newton, Joseph Salmon
